Arts & Entertainment

初学者人像与人体速写基础

掌握人体速写基础,学习比例、动态与练习的清晰步骤。一份温暖的新加坡指南,带初学者入门人像与人体速写。

Portrait and Figure Drawing Basics

画人物可能让人心生畏惧,但其实只要把人体速写(figure drawing)基础拆解成一个个步骤,就会发现它出乎意料地容易上手。本指南将带你了解比例、动态与稳扎稳打的练习,让你面对一张脸或一整个人体时,能带着平静的好奇心,而非满心恐惧。你不需要与生俱来的天赋,只需要耐心和一双愿意动起来的手。

从动态入手,而非细节

初学者最常犯的错误,是从一条眉毛或一片指甲开始,再慢慢向外画。结果人体越画越偏,肩膀太窄,整幅画显得僵硬。专业画家的做法恰恰相反。他们从动态入手,用几秒钟飞快、松弛地涂画,捕捉住姿态。

动态速写关注的是动势线(line of action),也就是贯穿脊柱的那条无形曲线,以及胯部的倾斜。把计时器设为三十秒,试着用五六笔挥洒的线条概括出整个站立的人物。不要停笔去修改任何地方。目标是能量与流动,而非准确。等你画完二十来张这样的快速草图,再画那些耗时更长的作品时,就会感到鲜活得多。

每次练习都用动态速写来热身。哪怕只有十分钟,也能重塑你观察的方式。你会开始意识到,人体是一组节奏与方向,而不是一堆彼此独立的部件。

理解比例

比例是让人物显得可信的框架。经典的参考标准是,成年人的身高大约相当于七个半到八个头长。以头为单位来测量,再检查各个自然标志点落在哪里。

值得记住的几个参考点:

  • 肘部大约在腰部或肚脐的高度。
  • 手腕大约落在胯部一线,约莫在身体的一半处。
  • 膝盖大约在从头到脚跟四分之三的位置。
  • 眼睛位于头部垂直方向的中点附近,而不是初学者以为的偏上位置。

画脸时,先轻轻勾出一个椭圆,再画一条中线和一条横穿中间的眼睛线。两眼之间的距离约为一只眼睛的宽度。鼻底大约位于眼睛线与下巴之间的一半处,嘴巴大约在从鼻子到下巴三分之一的位置。这些都是平均值,而非规则。真实的人各不相同,而捕捉这种差异,正是让一幅肖像看起来像某个特定的人的关键。

看形体与光影

骨架搭好之后,就用简单的体块来思考。胸腔是一个蛋形,骨盆是一只桶或一条短裤,头是一个装着下颌的球。把身体概括成这些立体块,能帮你把平面的轮廓变成有三维感的东西。

剩下的交给光。眯起眼睛看你的对象,直到细节模糊,只剩下大块的明与暗。找到核心阴影(core shadow),也就是形体转离光源时最暗的那道带子,让你的明暗关系顺着表面的弧度走。初学者常常均匀地上调子,把一切都画平了。让有些边缘保持柔和,有些保持锐利,人物就开始呼吸了。

选择你的练习路径

提升功力有好几条实在的路子,它们适合不同的性情和时间安排。下面这个简要对比可以帮你决定从哪里入手。

练习方式 适合人群 会有怎样的体验
在家独自速写 时间灵活、腼腆的初学者 便宜又私密,但你得自己设定自律
照片参考练习 慢慢学习比例 定格的姿态让你能仔细测量,不过照片会压平立体感
写生课(life drawing) 观察真实的形体与光影 真人模特摆一系列限时姿势,往往没有老师指导、气氛轻松
系统课程 想要反馈和步骤 有引导的进度与纠正,通常按固定的每周费用收费

在新加坡,有好几个艺术团体、社区俱乐部和工作室会举办写生(life drawing)活动,由模特摆出一系列限时姿势。这些聚会气氛轻松、专注,许多都欢迎全然的新手。由于活动每一期都会变动,具体安排可以查阅知名艺术空间和社区中心的最新公告。对着一个活生生、会呼吸的人体作画,能教会你照片永远给不了的东西,尤其是重量如何落下、光如何裹住一个真实的形体。

简单的每周日程

持续胜过强度。每天一点点的习惯,会比每月一次的长周末突击带你走得更远。试试这个温和的安排:

热身(10分钟)

用任意参考画满一页三十秒动态速写,包括在地铁(MRT)上悄悄画的乘客、照片,或真人模特。

钻研(20分钟)

挑一样东西来练。这周也许是手,下周是脸部的块面,再下周是坐着的人如何分配重量。

较长的绘画(20到30分钟)

尝试认真画一个人物或一幅肖像,运用这一周所钻研的内容。不要追求杰作。只求注意到一样新东西。

把每一张纸都留着,哪怕是难看的。一个月后翻回你的速写本,你会看到日复一日感觉不到的进步。

常见的坎,以及如何跨过去

脸画得不对,通常是比例出了错,而不是天赋的问题。重新量一量眼睛线。手画成鸡爪,改进最快的办法是先画出那个大手套的形状,最后再加手指。人物僵硬,几乎总是因为跳过了动态阶段。当感觉哪里不对时,别急着拼命擦。相反,在错误旁边把改正的线重新画一条,这样你就能看出差别。

最重要的是,对自己好一点。每一位你敬佩的画家,都画过成千上万个笨拙的人物。那些笨拙的并不是失败。它们是必经的步骤,教会你的手和眼达成一致。

继续画下去

比起任何其他类型的绘画,人像与人体速写(portrait/figure drawing)更能回报稳定而好奇的努力。掌握动态、比例和光影这些人体速写基础,规律地出现,让每一次练习教你一个小小的功课。用不了多久,你就会在一次写生中抬起头,意识到自己捕捉到的不只是一个形状,而是一个人。

延伸阅读: 成年后学画画 · 如何欣赏视觉艺术 · 走访艺术家工作室与开放工作室