大约在十二三岁时，很多孩子会觉得周末的演讲与戏剧课不够过瘾了。他们想做真正的演出，想和同样认真的同伴一起合作，也许还想试试戏剧能否不只是一项兴趣。这时就轮到青少年戏剧登场了。新加坡青少年戏剧的选择相当多样，从按学期开设的表演课程，到需要选拔、自行创作并上演作品的青年剧团都有。
本文写给想理清这些选择的家长，重点介绍面向青少年的训练课程和青年剧团，它们与儿童演讲与戏剧课的运作方式很不一样。
青少年戏剧与儿童演讲与戏剧课有何不同
儿童演讲与戏剧课通常着重培养自信、清晰表达、讲故事和游戏。上课一般是小班制，有固定的教学大纲，有时还会参加分级的演讲与戏剧考试。
面向青少年的戏剧课程则转移了重点：
- 重技艺多于重自信。青少年学习表演技巧、声音、形体、文本分析和角色塑造。
- 集体创作。参与者作为一个剧团共同协作，经常一起创作原创作品，而不是各自表演个人片段。
- 真正的演出。许多课程最后会在正式的剧场公开演出，有灯光、音响，还有买票入场的观众。
- 更多责任。青少年需要背台词、准时参加排练，并互相支持。
- 接触戏剧行业。青少年可能会与在职的导演、演员和设计师合作，了解专业剧场作品是怎样制作出来的。
对上了多年演讲与戏剧课的青少年来说，迈上这一步可能会觉得有挑战，而这通常正是意义所在。
青少年戏剧课程的主要类型
新加坡的选择大致可分为几类。艺术团体、独立工作室、社区组织和学校都会开办课程，而且每年的内容都会有所变化。
| 课程类型 | 内容 | 投入程度 | 适合哪些青少年 |
|---|---|---|---|
| 按学期开设的表演课 | 每周上课，学习表演技巧、片段排练和即兴表演，有时会有成果展示 | 中等，每周一节 | 想提升技能、但不想投入太多时间 |
| 假期密集班 | 在学校假期集中进行的工作坊，通常以简短的汇报演出作结 | 投入高但时间短 | 想尝试认真训练、又不想与学期冲突 |
| 青年剧团 | 需要选拔（通常要试镜）的团体，一起训练并上演完整的作品 | 高，需在数月内定期排练 | 投入认真、想参与真正演出 |
| 学校戏剧课外活动（CCA） | 学校的戏剧社，有校内演出和参加戏剧节的机会 | 中等到高，由学校决定 | 希望和朋友一起在校园生活中玩戏剧 |
| 社区剧团 | 由志愿者组织、向不同年龄层开放的演出 | 视具体演出而定 | 喜欢与成年人和更广泛的社区一起演出 |
音乐剧课程也值得一提。它在表演之外加入了声乐和舞蹈训练，适合三样都喜欢的青少年。我们的音乐剧入门指南介绍了这种艺术形式的具体内容。
试镜与心理准备
需要选拔的青年剧团和部分密集课程会举行试镜或面试。它们通常是为了找出热情投入、能够团队合作的青少年，而不是表演已经很纯熟的人。
常见的环节包括：
- 一段简短的准备独白，由青少年自选，或者事先提供的片段。
- 小组练习或即兴表演，让评审观察他们如何与人合作和临场反应。
- 一次谈话，了解他们为什么想加入、能投入多少时间。
帮助孩子准备时，鼓励他们挑选自己真正有共鸣的独白，大声排练给别人听，并了解剧团过去的作品。第一次没被选上是很正常的。很多青少年第二年积累了更多经验后再去试镜，而试镜过程本身就是很好的锻炼。
如何选择合适的课程
比较不同课程时，不要只看最后的演出，还要问一些实际的问题：
- 由谁教学和执导？问问导师受过什么训练，以及与青少年合作的经验。
- 年龄范围是多少？一个 13 至 15 岁的团体，与一个横跨 13 至 19 岁的团体，氛围大不相同。
- 具体会学到什么？索取课程大纲，或了解这一季的创作重点。
- 排练时间表是怎样的？请对方提供书面的完整日程，包括演出前密集的技术周，这样你可以核对是否与考试和家庭安排冲突。
- 费用包括哪些？问清楚学费涵盖什么、服装或制作是否另外收费，以及退款和取消条款。
- 如何保障安全和身心健康？了解监护安排、排练最晚几点结束、孩子如何回家，以及有疑虑时可以联系谁。
- 内容尺度如何？青少年戏剧可能会探讨较成熟的主题。问问剧目如何挑选，以及剧团如何与较年幼的成员处理敏感内容。
不是每个青少年都想演戏。有些课程还提供幕后方向，例如舞台监督、灯光、音响、布景与服装设计或剧本创作。这些岗位同样富有创意，也适合热爱戏剧、但不喜欢站在聚光灯下的内向孩子。可以问问是否有这类方向，或者剧团成员在演出期间是否会轮流负责幕后工作。
如果可以，报名前先去看一场该团体的演出。这能让你了解他们的水准、氛围，以及年轻演员得到怎样的支持。
兼顾戏剧与学业
排练安排可能相当繁重，尤其是在演出前几周。对于即将面对全国考试的青少年，需要坦诚地做好规划。
- 尽早规划全年。把学校考试时段与演出日程放在一起，和孩子一起决定什么是可行的。
- 利用假期。学校假期的密集班能让孩子认真训练，又不占用学期时间。
- 谈谈优先次序。压力过大的孩子，学业和戏剧都无法享受。定期沟通，适时调整。
- 看到好处。戏剧培养的能力在其他方面同样有用：演讲表达、团队合作、同理心、时间管理和抗挫力。
想更认真地走艺术道路的青少年，可能会问到专门的艺术学校，或直接收生计划（DSA）。这是教育部（MOE）的一项途径，让学生凭戏剧等特长申请部分学校。相关标准和流程会有变化，请以教育部网站和各学校公布的最新信息为准。
排练室以外的支持
最好的青少年戏剧体验，离不开看戏的习惯，而不只是演戏。带孩子去看各种本地演出，从主流音乐剧到小型实验作品都可以。我们的新加坡戏剧指南是很好的起点，而认识戏剧类型能帮助青少年找到让他们心动的风格。
最重要的是，让孩子自己主导。有些孩子会爱上聚光灯，有些则会发现自己热爱写作、导演、舞台监督或设计。好的青少年戏剧课程给他们探索的空间，而支持他们的家长则给他们尝试的信心。
常见问题
青少年想参加青年戏剧课程，需要有表演经验吗？ 不一定。按学期上课的班和假期密集班通常接受新手，而挑选性强的剧团可能看重投入程度和团队合作，而不是技巧是否圆熟。请查看各课程的入学要求，并询问有没有初级班。
我的孩子很害羞，适合吗？ 戏剧能让害羞的青少年在互相支持的团体中建立自信，尤其是集体创作和幕后岗位。可以先从小班或假期工作坊开始。请向主办方了解新成员如何被接纳，以及怎样照顾紧张的参与者。
有华语、马来语或淡米尔语的青年戏剧课程吗？ 有些剧团和社区组织会举办华语、马来语或淡米尔语的课程或演出，也有的采用英语或多种语言。请查看主办方的资料，了解授课和演出所用的语言。
学校戏剧CCA就够了，还是该参加校外团体？ 学校CCA有朋友、方便和参加比赛的机会，校外课程则提供更密集的训练和业界接触。许多青少年两者都参加。请考虑孩子的时间、精力和目标，并查看排练日程是否冲突。
参加青年戏剧一定要会唱歌或跳舞吗？ 纯话剧课程不需要，重点在技巧、声音和文本。音乐剧课程则会加入唱歌和舞蹈，所以请看课程简介。舞台管理、灯光等幕后岗位则不需要表演技能。